Violon

Gjorgi Dimchevski (orthographié aussi Gjorgji ou Georges Dimcevski) est un violoniste d’origine macédonienne, né dans une famille de musiciens. Il débute le violon auprès de son grand-père et révèle très tôt un grand talent : à treize ans, il joue le Premier Concerto de Wieniawski avec l’Orchestre philharmonique de Macédoine. Premier prix des concours nationaux de violon, du Concours international de Belgrade et du Concours de Perpignan, il se forme au Conservatoire de Toulouse, avec mention très bien, dans la classe de son oncle Blagoja Dimcevski, puis à la Hochschule für Musik de Cologne auprès de Viktor Tretiakov. Konzertmeister associé de l’Orchestre du Palau de Les Arts de Valence depuis 2007, nommé par Lorin Maazel, il est invité en 2011 comme violon solo de l’Orchestre philharmonique d’Israël sous la direction de Zubin Mehta. En 2016, il est nommé violon solo (Concertino) de l’Orchestre national d’Espagne à Madrid. Soliste, chambriste et pédagogue, il enseigne à l’Université internationale de Valence. Il joue un violon de Kappa. Il participe régulièrement au Festival « La Clé de Voûte » animé par sa famille.

Violoncelle

Alexandre Dmitriev est un violoncelliste né à Kiev (Ukraine), où il débute le violoncelle à l’âge de six ans. En 1981, il termine ses études à l’École spéciale de musique pour enfants surdoués du Conservatoire de Kiev et est admis la même année, par concours, au Conservatoire national supérieur Gnessine de Moscou, où il travaille auprès des célèbres professeurs Lev Evgrafov et Valentin Berlinsky (classe de quatuor). En 1985, il remporte le deuxième prix du Concours national de violoncelle de Russie. En 1986, il rejoint les Solistes de Moscou sous la direction de Iouri Bachmet, dont il devient premier violoncelle solo en 1987. Installé en France depuis 1991, il devient en 1996 premier violoncelle solo de l’Orchestre national Montpellier Occitanie, fonction qu’il occupe toujours. Chambriste internationalement reconnu, il s’est produit en tournée en Europe, aux États-Unis, au Japon et en Australie, ainsi qu’en soliste avec l’Orchestre national d’Ukraine, l’Orchestre régional de Cannes et l’Orchestre de chambre de Wallonie. Il a enregistré des œuvres de Vivaldi, Fauré, Chopin, Strauss, Rachmaninov et Chostakovitch. Il est l’un des fidèles chambristes du Festival « La Clé de Voûte ».

Violoncelle

Dmitri Tsirin (parfois orthographié Dmitry ou Dimitri Tsirin) est un violoncelliste d’origine russe. Lauréat de prestigieux concours internationaux de violoncelle — « Scheveningen » aux Pays-Bas (1991), « Rostropovitch » à Paris (1995), « Leonard Rose » à Washington (1997) et « Tchaïkovski » à Moscou (1998) — il se forme au Conservatoire d’État de Moscou auprès de Natalia Chakhovskaïa, puis auprès de Natalia Goutman à la Haute École de musique de Stuttgart ; il reçoit aussi les conseils de Daniil Chafran et de Mstislav Rostropovitch. Soliste, il se produit avec de grands orchestres : Symphonique des Pays-Bas du Nord, Symphonique de Baltimore, Philharmonique de Moscou, Radio de Berlin, Philharmonique de Biélorussie ou Palau de Les Arts. Son expérience orchestrale s’est notamment construite à l’Orchestre philharmonique d’Israël et à l’Orchestre de la Communauté valencienne, sous la direction de Mehta, Maazel, Guergiev, Masur, Barenboïm ou Dudamel. Professeur de violoncelle au conservatoire Neve-Sharett de Tel-Aviv puis à l’Académie de musique d’Esbjerg, au Danemark, il occupe aujourd’hui un poste de soliste à l’Orchestre symphonique de Madrid. Il joue un rare violoncelle d’Antonio Cassini (1668) et se produit régulièrement en musique de chambre avec Gjorgi Dimchevski.

Guitare classique

Guitariste classique français, François-Xavier Dangremont débute la guitare à l’âge de dix ans au Conservatoire du Mans, dans la classe de Brigitte Palisson, auprès de qui il obtient son Diplôme d’études musicales. Après un enseignement spécialisé avec Tania Chagnot à L’Haÿ-les-Roses, il intègre la classe de Judicaël Perroy au Pôle d’enseignement supérieur de Lille (ESMD), où il obtient en 2017 ses diplômes de musicologie, d’interprète (DNSPM) et de pédagogie (DE). Lauréat de nombreux concours internationaux, il remporte notamment le Premier Prix au Concours international de Carry-le-Rouet, en France (2017), au Concurso Internacional de Guitarra « Ciudad de Coria », en Espagne (2018), et à la Biennale internationale de Kutná Hora, en République tchèque (2019), ainsi que plusieurs deuxièmes et troisièmes prix (Amarante, Vienne, Alberto Ponce, Koblenz). Inspiré autant par les grandes œuvres du répertoire que par la redécouverte de pièces oubliées, il défend en concert un programme qui va de la musique ancienne (Francesco da Milano, Dionisio Aguado) aux compositeurs du XXe siècle (Eduardo López-Chavarri, Sergio Assad). Il se consacre également à l’enseignement, ayant notamment enseigné aux conservatoires de Chaville puis de Grenoble, et anime des stages de guitare.

Violon — chef d’attaque des seconds violons, Orchestre national du Capitole de Toulouse

Violoniste français originaire de Metz, né en 1979, Fabien Mastrantonio commence le violon à l’âge de six ans. Après avoir obtenu tous les diplômes de violon du Conservatoire à rayonnement régional de Metz, il décroche un Premier Prix au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, dans la classe de Gérard Poulet. Il complète sa formation auprès de Veda Reynolds et de Jean-Jacques Kantorow. Il débute une carrière orchestrale comme violon solo à Douai, tout en donnant de nombreux concerts en soliste et en musique de chambre en France, mais aussi en Belgique, en Autriche et en République tchèque. En 2003, il s’installe à Toulouse. Chef d’attaque des seconds violons de l’Orchestre national du Capitole de Toulouse, l’une des plus brillantes formations françaises, il alterne les séries lyriques à l’opéra et les concerts symphoniques, tout en se produisant en diverses formations de musique de chambre et comme soliste avec différents ensembles. Il est par ailleurs membre du quatuor à cordes « Cordes Sensibles », formé de musiciens des pupitres de l’Orchestre national du Capitole, avec lequel il défend le répertoire de la musique de chambre dans la région toulousaine et au-delà.